Well, this is quite surprising and also immensely fulfilling. “Once” has been put on display at the Uruguayan National Library, and prominently put on display at that. I have no words to thank the person who put it there. I am deeply indebted.

These are some of the pictures that I took. I specially love the ones in which you can read the inventory code that has been added to the book now.

These are a couple of poems from the second chapter of “Once”, the one titled “Dos Idiotas y Un Idiota” [Two Idiots and One Idiot]. It is the chapter in which the train of thought begins following dual pathways.

You can read more poems from “Once” right here and here. And for information on the launch event of the book, look here and here.

I hope you like these poems. If there is anything you want to tell me, use the “Comments” box which is situated at the bottom.

Rocío Y Ella

Comenzaremos por el punto
neutro del trasunto
de una misma comparecencia,
porque estos bifrontismos
son los mismos
imprevistos
entrevistos
hundidos en mi conciencia.

Y el empeño
que no domeño
y que se rehúsa a evanecerse
ha dejado de ser cíclico,
y esto que no puede hacerse
ni más grande ni más pequeño
ahora es algo recíproco.

Parece que el parecido
será restringido
entre este y nuestro estado,
mas las voces que prometen
arremeten
de profeso
sobre eso
que se ha supeditado.

Y el empeño
que no domeño
y que se rehúsa a evanecerse
ha dejado de ser cíclico
y esto que no puede hacerse
ni más grande ni más pequeño
ahora es algo recíproco…

Ella En Colores

Ella en colores más tenues
pacta otro significado.
Otra clase de inflexión.
Otra suerte de complexión
y otro valor ultimado.

Ella en colores más tenues
me acompaña por defecto
y por mi propia elección.
Y perfila mi convicción
como un camino directo,

como un patrón que sin verlo
crea y daña sin deberlo.
Y es demasiado difícil
saberlo o no sin saberlo.

Ella en colores más tenues
que trata de obviar mi pincel.
Eternamente probable
cual sueño inacabable
que yo deposito en tu piel.

Ella en colores más tenues
no espera ni un momento:
llega al punto exacto
y en un único acto
torna lo estático lento

torna su mente en su mente
casi automáticamente,
y es demasiado difícil
quererla o no simplemente.

Rodrigo Y Él

Alguien dice
“Ella se asoma
al umbral del estío que toma
la celeste
historia de mi corazón”.
Alguien dice
“Ella lo es todo
vivo en su sombra a mi modo
y me cuesta
cada esquela de razón”.

Alguien dice
“Ella es un pobre
pretexto que deposito sobre
la memoria
de las bandas grises del mar”
Alguien dice
“Ella ocasiona
una tristeza en mi persona
necesaria
que trato de no recordar”.

Alguien dice
“Ella es Julieta”,
y miente como aquel poeta
que tan solo
procuró decir la verdad.
Alguien dice
“Ella es el centro
que esmaltó en mí, muy adentro
cada ola
del alba de la soledad”.

Alguien dice
“Ella se ataca
y su brillo es una estaca
en un prisma
que conceptúa el dolor”.
Alguien dice
“Ella es proclive
a no vivir, y cuando no vive
es lo mismo,
tan solo que mucho mejor”.

Alguien dice
“Ella lo es todo.
Vivo en su sombra a mi modo
y me cuesta
cada esquela de razón”.
Alguien dice
“Ella se asoma
al umbral del estío que toma
la celeste
historia de mi corazón”.

I would like to share some more poems from “Once” with you. Remember, you can read another pair here and learn more about the book here and here.

Please have your say in the “Comments” section below. I would love to have your insight on these compositions.

Corazones De Arena

La razón ahora brilla como una luz menos plena
y todo lo que siento es como un engarce
de palabras no dichas que no podrán pronunciarse
y dibujo corazones en corazones de arena.

Mi alma está vacía por haber estado tan llena
y aún busco matices en estos cuadernos
aún busco recuerdos consumados y eternos
dibujando corazones en corazones de arena.

La voz de lo incontrastable es como una sirena
del alma; me llama, la sigo, jamás percibo:
ya no hay retorno a un punto que no concibo
al dibujar corazones en corazones de arena.

Y tu presencia me abre como quien abre una vena
porque no puedo pedirte lo que ya te pedí
ni que me devuelvas los momentos que nunca te di
dibujando corazones en corazones de arena.

El Puente De Un Suspiro

Si tus ojos son el puerto,
y el cielo que respiro
es el sueño en que despierto
¿Es eso el final del viaje,
o es el puente de un suspiro
que me acerca hacia ti?

Y si el tiempo es un momento
quiero que dure por siempre.
Si sentir es lo que siento
con la voz con que te miro
en el puente de un suspiro
que me acerca hacia ti.

Si pintarte es un color
conduciendo al retiro
que me lleva a tu interior,
¿es eso una partida,
o es el puente de un suspiro
que me acerca hacia ti?

Y si el tiempo es un momento,
quiero que dure por siempre.
Si sentir es lo que siento
con la voz conque te miro
en el puente de un suspiro
me siento cerca de ti.

La Segunda Vez

Trunco repercute este juego.
Se pierde el día en el día
se pierde el fuego en el fuego,
pero mis ojos sonríen aunque no sonría.
La primera vez que me falles la culpa será tuya
La segunda vez la culpa será mía.

Anhelarte mata el anhelo,
el porqué, y la monotonía.
Se borra el cielo en el cielo
pero mi alma siente lo que ya no sentía.
La primera vez que me falles la culpa será tuya
La segunda vez la culpa será mía.

Y pierdo luces en mi corazón
y el matiz pierde su valía.
Se muere la razón en la razón
y – no sé cómo – varía lo que no varía.
La primera vez que me falles la culpa será tuya
La segunda vez la culpa será mía.

Fliscornos Otra Vez

No recuerdo sus promesas
cuando escucho una promesa
en todo lo que expresa.
Lo espero en las sombras
y recojo cada sombra
que no nombra.

Y al oír callar el día
su mirada es mi cincel
Pienso en él, pienso en él
y quiero lo que él querría.
Y lo hago a conciencia.
Es cuestión de conveniencia.
Estación de la cosecha
de almas yermas en la mía.

No necesita mentiras
cuando miente sobre la mentira,
la gravidez, y la ira.
No necesita motivos.
Siempre tiene un motivo
redivivo.

Y al oír callar el día
su mirada es mi cincel.
Pienso en él, pienso en él
y quiero lo que él querría.
Y lo hago a conciencia
Es cuestión de conveniencia.
Estación de la cosecha
de almas yermas en la mía.

(Hagan click aquí para leer este artículo en español)

A promise is a promise, there you have the pictures from the launch event for “Once”.

To begin with, publisher Carmen Galusso introduces the ones sitting at the table. Then she talks about the way we worked together up to that date.

Secondly, literature teacher Fabián Severo offers up an excellent critical speech. It is the first time that I listen to a qualified person commenting on my book, and I am enthralled as I see which verses and lines he highlights. You can read his full speech here.

In third place, speech therapist Alejandro de Barbieri Sabatino reads the book’s prologue and three poems that he kindly accepted reading on my behalf.

Finally, it is my turn to speak. It is a very special moment, as I am surrounded by all my loved ones. It is a frankly moving experience. You can read my full speech here.

As a scoop, I can confirm that my first book of English compositions will come out at the end of 2010, or at the start of 2011. It is already finished, but the public has to assimilate “Once” first.

(Click here for the English version of this post)

Lo prometido es deuda, finalmente les traigo las fotos del lanzamiento de “Once”.

En primer lugar, la editora Carmen Galusso presenta a los integrantes de la mesa y cuenta el proceso de trabajo que culmina en la edición del libro.

Luego, el profesor de literatura Fabián Severo nos ofrece una excelente disertación. Es la primera vez que escucho una opinión crítica sobre mi libro, y me resulta muy interesante ver que estrofas y versos resalta. Pueden leer su disertación aquí.

En tercer lugar, el logoterapeuta Alejandro de Barbieri Sabatino lee el prólogo del libro, como así también tres poemas que accedió a recitar para la ocasión.

Finalmente me toca hablar a mí. Es un momento muy especial, rodeado de todas las personas que quiero. Me resulta francamente emocionante. Pueden leer mi disertación aquí.

Como primicia, ya les puedo anunciar que mi primer libro de composiciones en inglés va a salir a fines de este año, o a comienzos del próximo año a más tardar. Ya lo tengo listo, pero es necesario que el público pueda asimilar “Once” antes.

(Hagan click aquí para leer este artículo en español)

I would like to share with you the speech that Fabián Severo gave at the launch event for my book, “Once”. Fabián is a literature teacher and a writer. He has recently been involved in the launch of a book written with secondary school children named “Fruto Del Desierto” [The Fruit Of The Desert], and a second volume named “Huellas de viento en la arena” [Traces Of The Wind In The Sand] has just been completed.

I thank him warmly for being there that day, and for the speech he gave.

His blog is found here:

http://yiribibe.blogspot.com

With Fabián Severo (Left) And Publisher Carmen Galusso (Right).

“It is a great joy to take part of the launch of a book of poems because I feel that poetry is the one literary genre that gives readers the biggest interpretative freedom. It brings us the maximum of feelings, emotions and ideas in a minimum of words.

Those who teach at institutes of education have always tried to make us believe language is noting but an instrument, and they taught us its functions. Ivonne Bordelois once wrote “we are forgetting that a language is above all a pleasure – a sacred pleasure – and probably the highest form of love and knowledge”. Language itself is free, democratic, sympathetic and revolutionary. Free and democratic because it reaches everybody at no cost. Sympathetic because it us a meeting point – a whole community shares it. And revolutionary because through it norms are trespassed and innovations arise. “And it is poets – along with children –the ones who notice the ample and secret possibilities that a language brings, and they either toy with it or become its toys.”

Emilio Pérez Miguel defines in a beautiful line one of the roles a poet plays out: “dar vos a lo que otro siente” [voice what other feels]. When one reads “Once”, in some of his poems, verses and quotes one is bound to find a feeling, a reflection or an idea that belongs to him.

Emilio Pérez has managed to surprise with this book. He has managed to trespass some frontiers. He has modified the conventional structure of books – there is no foreword, there is no index, after the introduction we go straight into the second chapter and we stay there, strolling through poems that change from one day to the other, that combine two titles, that pose questions that are answers. We read definitions, concepts, footnotes.

Mayas used to say that language was something comparable to other senses like sight or hearing, and in the poems featured in “Once” these senses are combined perfectly through words. It is a poetry that you can watch and look at as well as read. In many compositions like “Paralelo” [Parallel] and “Te Apagarás Como Los Cielos” [You Will Go Out Like The Skies] the poet draws using words, and he creates beautiful examples of pattern poetry.

One of the epigraphs that is featured mentions time that repeats itself over and over again. And one ponders on that phrase when he reads certain verses and words that repeat themselves, probably in order to emphasize certain themes. I would like to name some titles: “Demasiado Demasiado” [Too Much Too Much], “Ella Se Parece A Ella” [She Resembles Her], “Dos Idiotas Y Un Idiota” [Two Idiots And One Idiot], “Dos Veces Dos Veces” [Twice Twice].

The revolutionary character of a poet lies in his ability to innovate, to come up with expressions we could not think of. Borges once said that someone should come up with an anthology of isolated lines. These are some lines included in “Once” that I would like to treasure in my memory.

In the poem “La Segunda Vez” [The Second Time] the poet writes “La primera vez que me falles la culpa será tuya, la segunda vez la culpa será mía” [The first time you let me down it will be my fault, the second time it will be yours]. One can’t help but think about all these second times, about the second chances we have given to others. The poem “Él Está” [He Is] reads: “Y no soy tan débil porque no soy tan fuerte” [And I am not that weak because I am not that strong]. It makes me think about temperance, in the risk that extremes always hold. Then, the poem “Ella Siempre Me Sorprende” [She Always Surprises Me] reads “Y ella si yo quiero me entiende” [And she understands me if I want her to]. The problem seems to lie in the fact of not wanting to be understood, and we ponder again on the power that words have.

I treasure the beauty of these lines “el silencio es una batalla parecida a un parlamento” [silence is a battle that resembles a discourse], “y cada día es como un mes que no está en el calendario” [and each day is like a month that is not in the calendar], “y aunque creo que no creo yo no creo” [and though I don’t belive that I believe I don’t believe] and “Fabián y Omar siguen la vía que conduce de muertos a viejos” [Fabián and Omar go through the pathway that leads from dead ones to old ones].

There is a verse that I think defines the human condition very aptly: “Soy como un arma descargada / que apunta hacia ambos lados / con enemigos que son aliados / en una guerra imaginada”. [I am like an unloaded gun / that is aimed at both sides / with enemies that are allies / in a war that is imagined]

And should the reader feel at sea when confronted with so many transgressions, should he feel that complexity casts a shadows on these poems from start to finish, should he fail to extract the meaning from some expressions, then he should listen to what the poet says in the final composition: “Siempre las cosas son más sencillas” [Things are always easier].

I wish you a nice journey through the pages of “Once”. Many will not find a single thing I have mentioned. Many will see and feel other emotions. And that is where the true charm of poetry lies – each reader will interpret “Once” in his own way. I want to bring to mind and reaffirm what I wrote on the back cover: poetry, if young, original and innovative, then all the better for it. “Once” by Emilio Pérez Miguel has met these three conditions.”

(Click here for the English version of this post)

Quisera compartir con ustedes la disertación brindada por Fabián Severo en la presentación de mi libro, “Once”. Fabián es profesor de literatura y escritor. Recientemente ha publicado un libro escrito por sus alumnos titulado “Fruto del desierto”, y un segundo volumen llamado “Huellas de viento en la arena” ha sido completado en estos días.

Le agradezco de corazón que me acompañara en ese día tan importante, y por las palabras que nos brindó a todos.

Este es su blog:

http://yiribibe.blogspot.com

Con Fabián (A La Izquierda) Y La Editora Carmen Galusso En La Presentación Del Libro.

“Es una dicha participar en una presentación de un libro de poemas porque considero que la poesía es, dentro de los géneros literarios, el que más libertad de interpretación brinda al lector. Máximo de emociones, máximo de sentimientos, máximo de ideas, en un mínimo de palabras.

En las instituciones educativas intentaron hacernos creer que el Lenguaje era un instrumento, y nos enseñaron sus funciones. Dice Ivonne Bordelois: “Nos olvidamos de que el lenguaje es ante todo un placer, un placer sagrado; una forma, acaso la más elevada, de amor y de conocimiento”. El lenguaje es un bien gratuito, democrático, solidario y revolucionario. Democrático y gratuito, porque llega a todos de forma gratuita, solidario porque es un lugar de encuentro, lo comparte toda una comunidad y revolucionario porque a través de él, se transgrede la norma y se realizan innovaciones.  “Y son los poetas -junto con los niños- los que primero advierten las posibilidades más amplias y secretas del lenguaje y juegan o se dejan jugar con ellas.”

Emilio Pérez Miguel define en un hermoso verso una de las funciones del poeta cuando dice: “…dar vos a lo que otro siente.” Cuando uno lee “Once”, en alguno de sus poemas, de sus versos, de sus citas, encontrará algún sentimiento, alguna reflexión, alguna idea que le pertenece.

Emilio Pérez ha logrado sorprender con este libro, ha logrado transgredir algunas fronteras. Ha modificado la estructura, no hay prólogo, no hay índice, de la introducción pasamos al segundo capítulo y en él nos quedamos, paseando por poemas que cambian de días, que combinan dos títulos, que plantean preguntas que son repuestas, leemos definiciones, conceptos, notas al dorso.

Decían los mayas, en su idioma, que la lengua era un sentido comparable a la vista o al oído, y en los poemas de “Once” estos sentidos se combinan perfectamente, a través de la palabra. Una poesía para mirar y contemplar además de leer. En varios poemas, entre ellos “Paralelo” y “Te apagarás como los cielos”, el poeta dibuja con palabras, formando bellos caligramas.

Uno de los epígrafes dice que el tiempo se repite una y otra vez. Y uno reflexiona sobre esta frase leyendo versos y palabras que  se repiten, tal vez, para enfatizar algunos temas.  Citaré algunos títulos: “Demasiado demasiado”, “Ella se parece a ella”, “Dos idiotas y un idiota”, “Dos veces dos veces”.

El carácter revolucionario del poeta está en innovar, en lograr expresiones que no se nos ocurrirían. Alguna  vez dijo Borges que se debería hacer una antología de buenos versos aislados. He aquí algunos de los versos de “Once” que quisiera guardar en mi memoria.

En el poema “La segunda vez”, el poeta dice “La primera vez que me falles la culpa será tuya, la segunda vez, la culpa será mía”. Y uno queda pensando en las segundas veces, en las oportunidades que hemos dado. En el poema “Él está” dice: “y no soy tan débil porque no soy tan fuerte”, pienso en la moderación, en el riesgo que encierran los extremos. En el poema “Ella me sorprende” dice “y ella si yo quiero me entiende”. El problema es cuando uno no quiere que lo entiendan y nuevamente volvemos a reflexionar sobre el poder de la palabra.

Guardo conmigo la belleza de estos versos: “el silencio es una batalla parecida a un parlamento”, “y cada día es como un mes que no está en el calendario”, “y aunque creo que no creo yo no creo” y “Fabián y Omar siguen la vía que conduce de muertos a viejos”.

Hay una estrofa que creo, define una de las condiciones humanas: “Soy como un arma descargada / que apunta hacia ambos lados / con enemigos que son aliados / en una guerra imaginada”.

Y si el lector se siente perdido entre tantas transgresiones, si cree que la complejidad sobrevuela estos poemas, si no encuentra interpretación para algunas expresiones, escuche al poeta que en el último poema, dice entre sus versos “siempre las cosas son más sencillas”.

Les deseo buen viaje entre las páginas de “Once”. Algunos no encontrarán nada de lo que dije. Muchos verán y sentirán otras emociones. Y en eso radica la maravilla de la poesía, cada lector interpretará “Once” a su manera. Reafirmo lo que escribí en la contratapa. La poesía, si joven, original e innovadora, mucho mejor. “Once” de Emilio Pérez Miguel, cumple estas tres condiciones.”

(Hagan click aquí para leer este artículo en español)

This is the speech I gave at the launch event for my book “Once” on Friday the 13th of November, 2009. It was a moving moment, and I hope the ones who couldn’t be there that day do partake in such a feeling through this post.

Once

“I have always thought that there are too many words in the world. If we could get rid of some of them, or at least make them lose their meanings – make the word “love” do not refer to this, make the word “penitence” do not refer to that, make the word “causality” do not imply the other…if we could do that, life would be far more eventful and far more easier.

The fact remains that words have an incredible weight, and an offensive power that we can’t even imagine most of the time. A single word is enough to make us or break us. A single word. Now, think about the effect that a phrase can have. “Out of sight, out of mind”. That is not truth, but we take it at face value. Phrases root within our collective being until we end up accepting them without ever thinking twice.

That happens because in life it is always easier to accept a truth that another person hands out to us, instead of seeking out a truth ourselves. I believe that is so because the process of seeking a truth is always an internal one, and people are reluctant to look inside. We never say so, of course. But the fact remains that we are too afraid to look inside since we might come across negative things. And our inner vision ends up being nothing but an external vision that we strengthen in our bosoms. That is, we only think we are any good when others tell us we are any good.

The truth is that if we looked inside there would be as many positive things to be found as there would be negative ones. They are exactly even. What happens is that people tend to emphasize what is bad – it is basic human nature. If we exaggerated our joys as we do exaggerate our sorrows, our every problem would lose transcendence.

Joseph Conrad once said that people live in the very same way that they dream: alone. That is not it. Nobody is alone. Everybody is with someone, and everybody is in someone, One is two. Always.

I would like to ask you something, now that it is summer and the weather has taken a turn for the better. I would like you to ask somebody who is into astronomy to point out the Constellation of Virgo for you in the sky. When he does, you will notice something right there and then. There is a star in that constellation that truly shines. That star is named Spica, and it is one of the brightest stars in the sky. I am going to tell you a little secret: that star which shines so much is not a star. Rather, it is two stars. Spica is what we call a binary star: two celestial bodies together. That is the reason it shines so much. And when it comes to people, it is the same. When another person is with us is when we shine more than ever. And the truth is that someone is always there. We can always shine. There is always someone besides us. Sometimes we can’t see it, and sometimes we don’t want to see it. And at other times we can’t show it, because we fear we are not worthy of being loved. But the other is always there, and he or she is always keen to lend us his/her shining light.

Somebody told me the other day, “when you publish your book you are stepping into another world”. I must say I don’t really care about that. In another world I will not find you. You are in this world. And a world where you are not there is not a world for me.

This book has a black cover with golden, shining lettering engraved in the middle. The inside of the book is exactly the same, only that the bit that shines is missing. I deliberately omitted it. I left only the dark part. The part that shines is something you must add yourselves. I know you can do it, because you have showed me how to do it myself all through these years. It was a gift you gave me. Now, I am giving that gift back to you.

Thank you so much.”

(Click here for the English version of this post)

Quiero compartir con ustedes las palabras que les dirigí al público  en la presentación de mi libro, “Once”, el pasado viernes 13 de noviembre. Fue muy emocionante, y espero que los que no pudieron estar allí ese día a través de esto puedan sentir aunque sea parte de esa emoción.

Once

” Siempre he pensado que hay demasiadas palabras en el mundo. Si pudiésemos deshacernos de algunas de ellas, o si por lo menos pudiésemos desprenderles el significado – que hablar de “amor” no implicara hablar de esto o de eso, que hablar de “penitencia” no implicara hablar de aquello, que hablar de “causalidad” no implicara hablar de lo otro… si se pudiera hacer eso, la vida sería mucho más accidentada, y mucho más sencilla.

El hecho es que las palabras tienen un peso enorme, y un poder ofensivo que muchas veces ni siquiera nos podemos imaginar. Basta una sola palabra para hacernos o deshacernos. Una palabra. E imagínense el efecto que puede tener una frase. “Ojos que no ven, corazón que no siente”, por ejemplo. Eso no es verdad, pero lo aceptamos como si lo fuera. Las frases se afianzan en el inconciente colectivo hasta que las aceptamos sin siquiera pensárnoslo dos veces.

Eso ocurre porque en la vida siempre es más fácil aceptar una verdad que ya nos da alguien en vez de buscar una verdad por nosotros mismos. Pienso que esto pasa porque el proceso de búsqueda de la verdad siempre es un proceso interno, y las personas (por más que digamos lo contrario) somos reacias a mirar en nuestro interior. Tenemos demasiado temor a encontrar cosas malas. Nuestra visión interior no termina siendo otra cosa que una mirada externa que afianzamos en nosotros. Es decir, solo cuando el otro nos dice que somos buenos es cuando consideramos que lo somos.

La realidad es que si miramos dentro vamos a encontrar tantas cosas malas como cosas buenas, pero necesariamente vamos a enfatizar aquellas cosas que son malas. Lo hacemos por naturaleza. Si las personas exagerásemos nuestras alegrías como exageramos nuestras tristezas, nuestros problemas perderían importancia.

Joseph Conrad dijo una vez que las personas viven como sueñan: solas. Eso no es cierto. Nadie está solo. Todos están con alguien, y todos están en alguien. Uno es dos. Siempre.

Quiero pedirles, ahora que es verano y que el clima está bueno, que una noche le pidan a alguien que sepa de astronomía que les enseñe la Constelación de Virgo. Cuando lo haga, van a notar algo enseguida. Van a ver que hay una estrella que brilla muchísimo en esa constelación. Esa estrella se llama Spica, y es una de las estrellas que más brilla en el cielo. Les cuento un secreto: esa estrella que brilla tanto no es una estrella, sino que son dos estrellas. Spica es lo que se llama una estrella binaria: dos cuerpos celestes juntos. Por eso brilla tanto. Con las personas ocurre exactamente lo mismo. Cuando más brillamos es cuando estamos con otro. Y la realidad es que siempre podemos brillar. Siempre hay alguien que nos acompaña en nuestras vidas. A veces no podemos verlo, y a veces no queremos verlo. Y a veces no podemos ni queremos mostrarlo, por temor a no ser dignos de ser amados. Pero el otro siempre está ahí, y siempre está listo a prestarnos su luz.

Alguien me dijo el otro día, “cuando publiques tu libro vas a entrar en otro mundo”. La verdad que eso no me interesa mucho, porque en otro mundo no están ustedes. El mundo si me falta cualquiera de ustedes ya no es el mundo.

Este libro tiene una tapa negra con letras doradas que brillan mucho en el centro. El interior del libro es igual, solo que esa parte que brilla no está. Yo la omití deliberadamente. Dejé solo la parte oscura. Lo que brilla lo tienen que poner ustedes. Y sé que pueden hacerlo, porque ustedes me enseñaron a hacerlo a mí a lo largo de estos años. Ahora les devuelvo ese don.

Muchas gracias.”

I just got back from the launch of my first book, and I want to thank all the people that did show up. It was incredibly moving and immensely fulfilling. Also, thanks to all who wanted to go and couldn’t do it for any reason or the other – you were there.

I am preparing some posts now about the launch, look forwards to them. In the meantime, these are the three poems that were read at the event today. Look forwards for more poems and the pictures of the event in the next couple of days.

Again – an enormous “thank you” to all the people who managed to be there.

Emilio

Nazarena

Tenues orillas, cielos entreabiertos.
Un cuerpo escindido en la arena.
Palabras de mares en sus ojos muertos.

Vagas espumas en sus labios desiertos.
Ondas carmesí en el agua serena.
Tenues orillas, cielos entreabiertos

que todo presencian, y en los conciertos
trazos del olvido yace Nazarena.
Palabras de mares en sus ojos muertos.

Palabras perdidas en los ojos ciertos
del brillo que ciega una vida plena.
Tenues orillas, cielos entreabiertos,

sus ojos preciosos, sus ojos, sus yertos
albares, sus ojos, su voz, y su pena.
Palabras de mares en sus ojos muertos.

Palabras que dejan mis ojos abiertos.
Palabras que impresionan la escena:
Tenues orillas, cielos entreabiertos.
Palabras de mares en sus ojos muertos.

El Espejo En La Mujer

El espejo en la mujer
me ha dicho
que hay lágrimas que son sonrisas
y lágrimas que son las más bellas
centellas
del alma.

Me ha dicho
que la cruz que leva la historia
es el proceder de una legua
sin tregua
ni calma,

pero siempre a pesar de ello
sus manos forman canciones
en días que laten
como corazones
del tiempo.

El espejo en la mujer
me ha dicho
que sus alas siempre han de bordar
auroras rosadas y azules
cual tules
de sueños.

Me ha dicho
que su brillo es como palabras
en donde no imprimen colores
señores
ni dueños

y es fiel a su propio destello,
y así forma canciones
en días que laten
como corazones
del tiempo

Ángeles Negros

Los anuncian
horas demasiado puras.
Sus figuras
son inmensas
con sus manos inextensas
en la claridad del día.

Sus perfiles
son exactos, son fugaces
como haces
detenidos
al final de recorridos
ni sentidos
ni veraces,
incapaces
de nombrar sin ser nombrados.

Los evito.
Saben demasiado a mí
sin mí en sí..
Llamaradas
sin esencia, apagadas
en la impensa del dolor.

Mas los palpo.
Son exactos, son fugaces
como haces
detenidos
al final de recorridos
ni sentidos
ni veraces,
incapaces
de nombrar sin ser nombrados
Incapaces
incapaces
incapaces…